La mejor música ambiente

Partita op. 45 nº 1. en Si bemol mayor, de F. Krommer; Serenata en Do menor KV 388, de W. A. Mozart; Arreglos sobre ‘Le nozze di Figaro’, de J. N. Went. Intérpretes: Alfredo Bernardini y Jacobo Díaz, oboes; Alejandro Fariña y Carlos Cerrada, clarinetes; Alberto Grazzi y Lurdes Carneiro, fagotes; Rafael Mira y Ricardo Rodríguez, trompas; Ventura Rico, contrabajo. Dirección: Alfredo Bernardini. Lugar: Espacio Turina. Fecha: Jueves, 9 de abril. Aforo: Casi lleno.

Orquesta Barroca de Sevilla (c) Luis Ollero

Última escena de Don Giovanni: mientras don Juan degusta en su palacio sevillano una suculenta cena a la espera de la llegada de la estatua del Comendador, unos músicos de viento amenizan la velada tocando fragmentos de las óperas más famosas de aquel año 1787, incluída Le nozze di Figaro. Y así era habitual en los salones de la aristocracia y de la burguesía con ínfulas culturales, gracias a lo cual florecieron en viena estos grupos denominados Harmonienmusik para los que tanta música (original y arreglos) se compuso.

Nueve espléndidos solistas habituales en los conciertos de la Orquesta Barroca de Sevilla ofrecieron un brillantísimo, simpático y divertido concierto, comandados por un Alfredo Bernardini que, no contento con demostrar su absoluto dominio del oboe y su capacidad de dirección, se divirtió y nos hizo sonreir con su genio teatral, en el escenario y entre el público.

Bernardini insufló al grupo unos tempos siempre animados, con interés preferente en los juegos dinámicos, con fulminantes crescendi y diminuendi como los del cuarto tiempo de la obra de Krommer, explayándose en el sentido lúdico del fraseo. Los dos Andante fueron eso mismo, música a ritmo bien señalado, sin languideces y con un tempo en continuo sentido del movimiento. En el Menuetto allegro de Krommer Bernardini hizo que el grupo se recrease en el trío con un fraseo más juguetón, más oscilante, en contraste con el más marcado y acentuado de antes y de después.

 Pero también se revistió de dramatismo para conseguir un sonido compacto de bella riqueza de colores en la magistral serenata de Mozart, con lirismo y sentido narrativo. En el Allegro inicial dominaron los acentos marcados incluso con el movimiento corporal de los nueve músicos, que realizaron una auténtica exhibición de conjunción y homogeneidad en los ataques. Eran realmenmte nueve solistas soberbios a los que se les veía disfrutar de lo que estaban haciendo.

Las variaciones del Allegro final sirvieron para que todos los instrumentistas tuviesen momentos de lucimiento, bien a solo, bien en diversas combinaciones instrumentales, siempre con el sonido definido, cálido, rico en colores de sus instrumentios históricos, con un Alberto Grazzi genial, unas trompas magníficas, unos cálidos clarinetes y el soporte armónico siempre seguro y eficaz de Ventura Rico.