La carrera de Joyce DiDonato trasciende el escenario operístico. Admirada por su técnica, su capacidad interpretativa y su compromiso con causas sociales y educativas, la mezzosoprano estadounidense ha construido un legado igualmente sólido en el terreno discográfico. Desde sus primeros proyectos, la artista ha explorado con valentía territorios tan diversos como el barroco, el belcanto la ópera contemporánea o los títulos más emblemáticos del repertorio tradicional. Su última contribución, una vibrante versión de Dido and Aeneas de Purcell, junto al tenor Michael Spyres, captura la intensidad de una interpretación casi en vivo y añade una joya más a su catálogo. En conversación con OperaWire, DiDonato reflexiona sobre su experiencia grabando esta ópera, su colaboración con Il Pomo d’Oro, el valor de documentar su trayectoria en grabaciones y la emoción de dar vida a personajes que trascienden el tiempo.

Joyce DiDonato

Joyce DiDonato es una de las voces más influyentes de la ópera internacional. Su impacto no se limita a los escenarios, sino que se extiende al ámbito educativo, social y, de forma muy especial, al mundo de la grabación discográfica, donde ha forjado una trayectoria ejemplar durante más de dos décadas.

Este 2025, DiDonato suma un nuevo ítem a su legado: la publicación de Dido and Aeneas de Purcell, una versión que la artista describe como un proyecto profundamente inspirado. Grabada en la Filarmónica de Essen junto a coro, orquesta y un reparto entregado, la producción fue concebida con un enfoque casi en vivo, lo que imprime a la interpretación un carácter de inmediatez y teatralidad poco habituales en el estudio.

La dirección musical corrió a cargo de Maxim Emelyanychev, desde el clavecín, y según DiDonato, estableció desde la obertura un nivel de intensidad altísimo: “Todos supimos que la vara estaba muy alta desde el primer compás”, confesó la cantante. Esa energía colectiva, reforzada por la respuesta del público presente, ha quedado registrada en un álbum que aspira a convertirse en referencia del repertorio barroco.

Uno de los pilares de este éxito ha sido la estrecha relación de la cantante con Il Pomo d’Oro, conjunto con el que ha colaborado extensamente. “Existe una confianza mutua fruto de años de trabajo conjunto”, asegura DiDonato. Gracias a ese vínculo, explica, las cuestiones técnicas se resuelven de manera casi instintiva, dejando espacio para la improvisación y la creatividad en el momento, un aspecto esencial para ella.

Joyce DiDonato en “Dido y Eneas”

La elección de abordar ahora el rol de Dido responde, en parte, a una evolución natural en su carrera. Tras interpretar a Didon en Les Troyens de Berlioz, la mezzosoprano sintió que ya poseía las herramientas emocionales necesarias para encarnar a la reina de Cartago en la versión más íntima de Purcell. Aunque el personaje canta apenas trece minutos de música, DiDonato subraya que en esa brevedad se concentra todo el espectro emocional que Berlioz desarrolla a lo largo de tres actos.

El proyecto también representa una nueva colaboración con el tenor Michael Spyres, con quien ya había compartido escenario y grabaciones. Aunque Spyres no pudo participar en la gira de 2024 —en la que fue sustituido por Andy Staples—, sí se unió en Essen para la grabación definitiva. “Con Michael no hace falta hablar. Simplemente respondemos en el momento a través de la música”, comenta DiDonato.

Mirando su vasta discografía, la cantante reconoce la fortuna de haber trabajado en un contexto en el que aún era posible producir grabaciones de gran formato. Desde interpretaciones de óperas completas hasta estrenos mundiales, DiDonato ve estos discos no solo como un archivo personal, sino como “líneas de vida” capaces de ofrecer consuelo y conexión a los oyentes. Destaca, además, que sin registros discográficos, muchas obras contemporáneas correrían el riesgo de desaparecer casi inmediatamente después de su estreno.

El futuro de su catálogo promete seguir sorprendiendo. Actualmente, la mezzosoprano prepara el lanzamiento de Emily—No Prisoner Be, un monumental ciclo de canciones de Kevin Puts, compuesto para ella y el conjunto Time for Three. El proyecto, que verá la luz el 30 de enero de 2026 bajo el sello Platoon, ha sido descrito por la propia artista como una de las experiencias más emocionantes de su carrera.