El Gran Teatre del Liceu acogió la gala de los VIII Premios Ópera XXI

El Gran Teatre del Liceu de Barcelona se convertió ayer en el epicentro de la lírica española al acoger la octava edición de los Premios Ópera XXI, los galardones nacionales que reconocen la excelencia en el sector operístico. La ceremonia puso el broche a una temporada especialmente rica en producciones y talento.

La gala, dirigida escénicamente por Joan Anton Rechi y presentada por el tenor José Manuel Zapata y la actriz Llum Barrera, se alejó deliberadamente del formato convencional de entrega de premios para convertir el propio teatro en espacio dramático y la ceremonia en una experiencia escénica atravesada por la música, el humor y la emoción. Al piano, Miguel Huertas asumió también un papel teatral activo en una velada concebida como un diálogo continuo entre la escena y la propia naturaleza de la ópera y la zarzuela.

La noche comenzó precisamente con una declaración de intenciones. La soprano Sabina Puértolas, galardonada con el Premio a la Mejor Cantante Femenina, abrió la ceremonia desde el fondo del patio de butacas caracterizada como Isabel I de Gloriana, atravesando lentamente el teatro mientras interpretaba el Tango de la Menegilda. Jugando con la complicidad del público a lo largo del recorrido, la cantante convirtió desde el primer momento el patio de butacas en espacio escénico y marcó el tono de una ceremonia que reivindicó la lírica como un lenguaje vivo, cercano y profundamente teatral.

“Esta noche entregamos los Premios Ópera XXI, octava edición, temporada 2024-2025. Los premios de la lírica española. Que es una forma muy elegante de decir: la gente que ha hecho que todo esto siga vivo”, señaló Llum Barrera desde el escenario durante el arranque de la gala.

La velada alternó la entrega de galardones con distintas intervenciones musicales protagonizadas por artistas premiados e invitados. Tras el primer bloque de reconocimientos, el tenor Jorge de León —Premio al Mejor Cantante en categoría masculina— interpretó la romanza de la zarzuela Soledad (Rodrigo Prats) acompañado por Miguel Huertas, en otro de los momentos más celebrados por el público. José Manuel Zapata aprovechó el momento musical para arrancarse, en tono cómico, con el Tango de doña Virtudes (La Gran Vía).

También participó la soprano Lora Grigorieva, alumna del Centre de Perfeccionament del Palau de les Arts —distinguido este año con el Premio Honorífico a la Institución Cultural—, que interpretó Connais-tu le pays?, de Mignon, de Thomas. La propia Sabina Puértolas regresó más adelante al escenario con un aria de Manon, de Massenet, en uno de los momentos más emotivos de la noche.

El jurado, compuesto por críticos y periodistas musicales de reconocido prestigio -entre ellos Gonzalo Alonso, Maricel Chavarría, Justo Romero, Javier Pérez Senz, Pablo L. Rodríguez, Ana Vega Toscano y otros especialistas del ámbito nacional e internacional-, había evaluado catorce categorías correspondientes al período comprendido entre el 1 de septiembre de 2024 y el 31 de agosto de 2025, abarcando desde la interpretación vocal y musical hasta el diseño escénico, la videocreación y la difusión cultural.

Dirección musical y escénica

El premio a la Dirección Musical recayó en el director Gustavo Gimeno por su trabajo al frente de Eugenio Oneguin, de Chaikovski, en el Teatro Real de Madrid en enero de 2025. La Dirección de Escena premió a Àlex Ollé por una doble aportación de mérito: su versión de Lady Macbeth de Mtsensk, de Shostakóvich, en el Liceu (septiembre de 2024), y su lectura de Il trovatore, de Verdi, en el Palau de les Arts de Valencia (diciembre de 2024).

Voces premiadas

En las categorías vocales, el galardón masculino es para el tenor Jorge de León, reconocido por una temporada de excepcional intensidad que incluye su Radamés en Aida en Málaga y Oviedo, su Calaf en Turandot en el Maestranza y su Otello en ABAO Bilbao Ópera, en mayo de 2025. La soprano Sabina Puértolas se llevó el premio femenino por su Anna Bolena en Oviedo, su Marina en el Teatro de la Zarzuela y su Violetta en el Teatro Real.

El premio a la Mejor Joven Cantante recayó en el bajo Manuel Fuentes, destacado en el programa doble de L’heure espagnole y Gianni Schicchi en el Palau de les Arts de Valencia (abril-mayo de 2025). Por su parte, la soprano estadounidense Nadine Sierra recibió el galardón a la mejor artista extranjera por su contribución a la lírica española durante la temporada, con una Violetta memorable en el Liceu y el Teatro Real, su Amina en La sonnambula en el Liceu y su participación en West Side Story, también en el teatro barcelonés.

Diseño, iluminación y videocreación

El Mejor Diseño de Escena fue para Alfons Flores, reconocido por su trabajo en Lady Macbeth de Mtsensk en el Liceu, Don Pasquale en ABAO y Il trovatore en Valencia. Felipe Ramos obtuvo el premio al Mejor Diseño de Iluminación por su labor en La vida breve de Falla y Tejas Verdes de Jesús Torres en el Teatro Real, así como en Ifigenia en Táuride de Gluck en el Maestranza. El Mejor Diseño de Vestuario correspondió a Ana Garay por su figurinismo en Il trittico de Puccini en ABAO Bilbao Ópera. Y el premio a la Mejor Propuesta de Videocreación fue para Pedro Chamizo, por Marina en la Zarzuela e Il trittico en ABAO.

Producción y nuevas creaciones

La Mejor Nueva Producción distinguió a El cuento del zar Saltán, de Rimski-Kórsakov, presentada en el Teatro Real en la primavera de 2025, con la doble firma de Dmitri Tcherniakov como director de escena y escenógrafo. La Mejor Creación Lírica Contemporánea premió Benjamin a Portbou, del compositor Antoni Ros-Marbà, estrenada en el Liceu en julio de 2025. En el ámbito latinoamericano, el galardón correspondió a Billy Budd de Britten, nueva producción del Teatro Colón con dirección escénica de Marcelo Lombardero.

Patrimonio lírico y difusión

El premio al Patrimonio Lírico Español recayó en el rescate de El gitano por amor, de Manuel García, llevado a cabo por el Ópera Estudio de Málaga en septiembre de 2024. La iniciativa de difusión más destacada fue la Compañía Infantil Residente de la Ópera de Oviedo, La Federica, un proyecto formativo y escénico para niños y jóvenes de entre 6 y 15 años dirigido por Maite García Heres, que ha llevado versiones accesibles de óperas clásicas tanto al Teatro Campoamor como a distintas localidades de Asturias y Cantabria.

Premios honoríficos

La Asamblea de Ópera XXI otorgó por unanimidad tres reconocimientos honoríficos: al Centre de Perfeccionament del Palau de les Arts, por su labor en la formación de jóvenes intérpretes; a la Fundación Banco Sabadell, por su mecenazgo cultural y apoyo al talento joven; y a los fundadores de la propia Asociación Ópera XXI, creada en 2005, en homenaje a dos décadas de trabajo por la cohesión y el desarrollo del sector lírico en España.

Los Premios Ópera XXI cuentan con el apoyo del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música del Ministerio de Cultura y Deporte (INAEM).

Estos galardones suponen una apuesta de la Asociación Ópera XXI, integrada actualmente por 28 teatros, temporadas y festivales, por el reconocimiento de la intensa actividad lírica en España y del talento artístico y creativo que puede disfrutarse en los escenarios españoles temporada tras temporada.

Ópera XXI reúne los 26 teatros, temporadas y festivales de ópera estables más importantes de nuestro país y cuenta con dos teatros miembros honoríficos de gran relevancia.

La presidenta de Ópera XXI, Isamay Benavente, subrayó durante su intervención el carácter colectivo de la profesión lírica: “Hoy celebramos la excelencia, pero sobre todo celebramos la entrega. La lírica no es un arte de solistas, ni siquiera cuando el foco apunta a uno solo. Es un ecosistema complejo que requiere, por encima de todo, de un espíritu de colaboración real entre todos los sectores que forman parte dentro y fuera del teatro”. “La colaboración es lo único que nos hace invencibles”, añadió.