La Fundación Juan March abrirá su programación 2026/27 con una gran exposición dedicada a la recepción del arte moderno en España durante la Transición, la recuperación de un teatro musical del Siglo de Oro nunca vuelto a representarse desde el siglo XVII y nuevos ciclos de conciertos, conferencias y podcast que abarcan desde Beethoven, Schubert y Brahms hasta la evolución del flamenco o el pensamiento escéptico griego.

Fundación Juan March

La Fundación Juan March de Madrid ha presentado los principales contenidos de su temporada cultural 2026/27, que comenzará a partir de septiembre con una programación que combina exposiciones, conciertos, conferencias, cine y proyectos sonoros. Entre las grandes apuestas destacan una revisión del arte español durante la Transición, la recuperación de una obra escénica inédita del Siglo de Oro, nuevos ciclos musicales dedicados a Beethoven, Schubert, Brahms y el flamenco, así como propuestas centradas en la filosofía clásica, el cine norteamericano de los años treinta y la figura de Ana María Matute.

Uno de los grandes acontecimientos de la temporada será la inauguración, el próximo 16 de octubre, de la exposición La transición estética. España, 1960-2020, un recorrido por la incorporación del arte moderno y contemporáneo internacional al panorama español. La muestra analizará cómo la recepción de las principales corrientes artísticas del siglo XX llegó a España con décadas de retraso respecto a otros países occidentales y cómo, desde los años sesenta, galerías, instituciones y espacios alternativos fueron configurando un nuevo ecosistema artístico que no alcanzaría plena normalización hasta la década de 1980.

La exposición reunirá obras de una treintena de artistas internacionales, entre ellos Wassily Kandinsky, Henri Matisse, Marcel Duchamp, Constantin Brancusi, Paul Klee, Robert Motherwell, John Cage y Andy Warhol, con el objetivo de documentar ese proceso de transformación cultural.

La programación expositiva continuará en marzo de 2027 con una muestra dedicada al paisajista y artista brasileño Roberto Burle Marx, organizada junto al Zentrum Paul Klee de Berna. La exposición analizará cómo el creador trasladó los principios del diseño moderno al paisaje mediante una selección de proyectos documentados con dibujos, planos, maquetas, fotografías y material audiovisual.

La música volverá a ocupar un lugar central en la programación. La temporada arrancará el 30 de septiembre con Andrómeda y Perseo, una coproducción de la Fundación Juan March, el Teatro de la Zarzuela y la Compañía Nacional de Teatro Clásico que recupera un acontecimiento escénico del Siglo de Oro que no ha vuelto a representarse desde su estreno en el siglo XVII. Con libreto de Calderón de la Barca y música atribuida a Juan Hidalgo, la producción ofrecerá seis funciones.

Este proyecto se completará con un ciclo de conferencias sobre la figura de Calderón impartido por los especialistas Félix B. Pedraza e Ignacio Arellano, mientras que el programa académico incorporará también un nuevo ciclo dedicado a los filósofos escépticos griegos, dirigido por el profesor Ignacio Pajón, que analizará su pensamiento y contexto histórico.

En el apartado musical, la Fundación ofrecerá el ciclo Beethoven y Schubert: sombras cruzadas, que explorará el diálogo entre ambos compositores en la Viena de la década de 1820 con la participación de intérpretes como el Trío VibrArt, Cédric Tiberghien e Imogen Cooper.

A partir del 17 de octubre llegará también In Memoriam, un recorrido por la música escrita en homenaje a otros compositores, con artistas como la clavecinista Béatrice Martin.

El flamenco será otro de los protagonistas de la temporada gracias a un ciclo que recorrerá las distintas tradiciones regionales de este género y que contará con figuras como Niño Josele, Jesús Méndez y Esperanza Fernández, configurando un auténtico mapa musical de una de las manifestaciones culturales más representativas de España.

La programación cinematográfica continuará profundizando en el periodo del Hollywood Pre-Code, anterior a la implantación del Código Hays. El nuevo ciclo, Cine social en el Hollywood Pre-Code, pondrá el foco en las películas que retrataron la pobreza, la desigualdad y las consecuencias de la Gran Depresión desde una mirada crítica y comprometida con la realidad social de los primeros años treinta.

Por último, la Fundación Juan March ampliará su línea de producción sonora con una nueva entrega de su serie de pódcast biográficos elaborados a partir de los expedientes de antiguos becarios de la institución. Tras las primeras temporadas, la protagonista será la escritora Ana María Matute, cuya trayectoria vital y literaria será reconstruida a través de la documentación conservada en los archivos de la Fundación.