BUENA SIEMBRA

Euskal Herriko Gazte Orkestra – EGO (Joven Orquesta del País Vasco). Auditorio del Centro Superior de Música – Musikene. Obertura de la ópera semiseria Los esclavos felices de Juan Crisóstomo Arriaga. Sinfonía nº 5 de Gustav Mahler. Director musical: Unai Urrecho. 14 de julio de 2026. San Sebastián.

La Euskal Herriko Gazte Orkestra – EGO

Son 200 años, en el presente, que falleció en París el joven compositor bilbaíno Juan Crisóstomo Arriaga Balzola a la edad de 19 años. Tal recuerdo ha querido asumirlo la EGO ofreciendo en esta ocasión la muy famosa obertura de la inconclusa citada ópera en dos actos y cinco cuadros, de la cual tan sólo nos ha llegado la composición de cinco, de los más de treinta números del libreto de Luciano Comella.

Visto, prima facie, el título dado a esta composición lírica, escrita cuando el autor contaba con 13 años, hay mucha contradicción en los términos, casi antitéticos, entre felicidad y esclavitud. Pero, como todo en la vida, hay algo que lo justica. El libreto esta basado en la fabulación sobre la Epístola de San Pablo a los Colosenses, con la historia de un aristócrata español y su esposa que son hechos prisioneros y esclavos por los moros y, posteriormente, liberados por el rey de Argelia.

En esta obertura, de 8 minutos de duración, aparecen perfumes netamente oriundos del Cisne de Pesaro. Una verdadera pena que para celebrar esa efeméride recordatoria las instituciones vascas no hayan programado -al menos hasta la fecha- la interpretación de los cinco fragmentos que han pervivido de Los esclavos felices.

Gustav Mahler compone, en su retiro veraniego de Maiernigg, entre 1901 y 1902, su Sinfonía nº 5, completando la orquestación en 1903, con tres posteriores revisiones. La principal característica de esta obra es que existe muy poca transmisión entre los cinco movimientos que la integran. Estamos ante una obra musical de tremenda intensidad emocional que hay que saber muy bien dimensionar, concepción de la que estuvo carente el director invitado Unai Urrecho.

El orgánico de la EGO, cercano a los cien músicos, resultó excesivo para la interpretación de la obra de Arriaga y sí correcto respecto a la de Mahler. Es un cuerpo orquestal en el que la buena siembra de su formación artística fue patente en todo momento, pudiendo haber ofrecido una excelente cosecha si no fuera porque el sembrador que se aposentó en el podio careció del poder de cerrar bien los surcos donde se aposentó tan esperanza mies. Especialmente resultó agradable el color de los violonchelos en el Adagietto (Sehr langsam) que sostiene este cuarto movimiento de la sinfonía mahleriana.

La factura que la batuta de Unai Urrecho realizó en este concierto resultó plana, amén de plomiza. Con Arriaga dejó pasar la dulzura que encierra esta preciosa obertura, mostrando ausencia de matices en las áureas atmósferas que se deslizan por el iniciático Adagio. En su rectoría de la Sinfonía nº 5 los planos sonoros brillaron por su ausencia, construyendo una exposición de frecuente audición fff. La pulsión sentimental que requiere el tercer movimiento Scherzo (Kräfting, nicht zu schnell) estuvo ausente.

“Quien se enfrenta a la experiencia de escuchar música vive en una dimensión temporal que no puede ser medida por los relojes”: Heinrich Schütz (1585-1672).

Manuel Cabrera