LA GIOCONDA (A. PONCHIELLI)

Gran Teatre del Liceu de Barcelona

Amilcare Ponchielli (1834 – 1886) es un compositor italiano, en cuyo haber existen once óperas, aunque en los últimos años solamente una se representa con alguna regularidad, aunque casi se puede considerar una rareza. Me estoy refiriendo precisamente a La Gioconda. Independientemente de otras razones, no cabe duda de que estamos ante una ópera que exige la presencia en el escenario de 5 cantantes importantes, a lo que todavía hay que añadirse un ballet (La danza de las horas), de los que no pueden ser suprimidos.

Vuelve al Liceu esta ópera tan poco representada. A pesar de que no es una obra desconocida para el aficionado, lo cierto es que sus representaciones escasean notablemente. Desde mi punto de vista no se trata de una obra maestra, aunque no faltan momentos de gran belleza, como las famosas arias Cielo e mar, Suicidio y O, Monumento, pero el resto de la obra no está a la misma altura, aparte algún concertante más brillante y, por supuesto, la música del ballet.

El problema de esta obra radica en ser contemporánea de la gran producción verdiana, lo que significa que resulta devaluada frente a las obras del de Busseto. Si difícil resulta programar una ópera de Verdi, las dificultades son similares o incluso mayores en La Gioconda, ya que necesita una soprano dramática, una mezzo de corte verdiano, un tenor lírico importante, un barítono de los llamados verdianos y un bajo de importancia. Y a todo ello hay que añadir una contralto. En estas condiciones, cualquier teatro preferirá programar un título verdiano antes que La Gioconda y con razón.

Dirección musical

Corre a cargo del director israelita Daniel Oren, cuya altura como director no está en cuestión, aunque últimamente sus recibimientos no son muy amigables por razones totalmente ajenas a la música. Vuelve al foso del Liceu, donde ha dirigido en varias ocasiones, la última de ellas en el año 2019, al frente de la ópera Hamlet, de Ambroise Thomas.

No es La Gioconda una ópera que ha dirigido muchas veces, siendo las últimas que yo recuerde la que dirigió en la Bastilla en el año 2013, donde su dirección fue muy alabada, y tres años más tarde también lo hizo en Pekín.

Estarán bajo su batuta la Orquesta Sinfónica y el Coro del Gran Teatre del Liceu.

Reparto vocal

La Gioconda

En el primer reparto la protagonista será interpretada por la soprano madrileña Saioa Hernández, sin duda la soprano spinto-dramática más importante de nuestro país y una de las más importantes en el mundo en la actualidad y en su cuerda. Vuelve al Liceu, donde cantó por última vez a finales del año 2024, cuando la pudimos ver interpretar el personaje de Leonora en La forza del destino y el de Butterfly en la ópera de Puccini. No es la primera vez que canta La Gioconda en el Liceu, ya que la pudimos ver en el año 2019, sustituyendo a la soprano Irene Theorin. Un año más tarde lo cantó en la Scala de Milán y con mucho éxito.

En el segundo reparto es su intérprete la mezzo soprano rusa Ekaterina Semenchuk, que seguramente hace su debut en el personaje de Gioconda. No en la ópera, ya que cantó el rol de Laura Adorno, que es justamente para mezzo soprano. Su repertorio siempre ha estado centrado en el de mezzo soprano, aunque hace algunas incursiones como soprano, como es el caso en Nabucco y en Macbeth, en cuyo personaje de Lady Macbeth la pudimos ver en el Liceu con una buena actuación, salvo en las notas más altas, que normalmente las evitaba.

Enzo Grimaldo

En el primer reparto será interpretado por el tenor americano Michael Fabiano, a quien hemos visto en muchas ocasiones en España. Seguramente, debuta en el personaje de Enzo Grimaldo y tengo dudas sobre su adecuacion vocal, teniendo en cuenta su estado actual. Esta misma temporada tiene varios compromisos para cantar el Otello de Verdi, entre otros teatros en Las Palmas.

En el segundo reparto se anuncia al tenor alemán Martin Mühle. Pudimos verle en el Liceu hace 3 años como Calaf en Turandot y ofreció una buena actuación. Viene de cantar el rol de Andrea Chenier en la Deutsche Oper de Berlín con buen resultado.

Laura Adorno

Es la mezzo soprano Ksenia Dudnikova. No es la primera vez que canta en el Liceu, ya que allí la pudimos ver hace 3 años como Azucena en Il trovatore. La voz tiene calidad y caudal y es una buena intérprete, aunque su instrumento no tiene el mismo atractivo en las notas altas.

En el segundo reparto se anuncia a la mezzo armenia Varduhi Abrahamyan, quien seguramente debuta en el personaje, ya que estuvo anunciada en el Capitole de Toulouse, pero canceló. En el Liceu la hemos visto en un par de ocasiones y el resultado siempre ha sido destacable, con voz de calidad y moviéndose bien en escena.

Barnaba

El malvado de la ópera será interpretado por el barítono italiano Gabriele Viviani, que, curiosamente, es quien lo interpretó cuando se ofreció la ópera por última vez en el Liceu. Entonces ofreció una buena interpretación con voz suficientemente amplia

En el segundo reparto estará el barítono catalán Ángel Ódena. No necesita presentaciones, ya que sus actuaciones en el Liceu suelen ser relativamente frecuentes y es un cantante cumplidor siempre. Seguramente, debuta en el rol de Barnaba.

Producción escénica

Es una coproducción del Liceu con el Teatro San Carlo de Nápoles, donde se estrenó en abril de 2024, siendo bien recibida contando con dirección escénica del francés Romain Gilbert, que desarrolla la acción en Venecia, en la laguna. El triunfo de todos modos vino en aquel estreno del reparto vocal, formado por Anna Netrebko, Jonas Kaufmann y Ludovic Tezier. ¡Ahí es nada!

Habrá un total de 10 representaciones entre los días 17 de febrero y 2 de marzo 2026.

José M. Irurzun