El Palau de la Música estrena la ópera Medea de José María Sánchez-Verdú, compositor residente de la temporada 2025/26. La pieza se estrenará el viernes, 15 de mayo, a las 19.30 horas, en la Sala Iturbi del auditorio, con un cartel de solistas encabezado por la soprano Ángeles Blancas y dirección de Alexander Liebreich.

Presentación de la ópera Medea, de Sánchez-Verdú

El director gerente del Palau, Vicente Llimerá; la subdirectora de Música, Nieves Pascual; el director titular y Artístico de la Orquesta de València, Alexander Liebreich; el compositor José María Sánchez-Verdú y la soprano Ángeles Blancas, han presentado el estreno absoluto de la ópera Medea, obra encargo del Palau de la Música de València y que será interpretada este viernes, 15 de mayo, a las 19.30 horas, en la Sala Iturbi del auditorio. Previamente, en la primera mitad, el público escuchará la Sinfonía n.º 1 en do mayor, op. 21 de Ludwig van Beethoven.

José María Sánchez-Verdú es el compositor residente del auditorio en la temporada 2025/26. La residencia de Sánchez-Verdú empezó con el estreno en España de la obra Mural en el primer concierto de abono de la temporada y prosiguió con la interpretación en “Cámara al Palacio” de la partitura Paraíso cerrado. Las actividades continuarán este próximo jueves, 14 de mayo, en la Sala Lucrecia Bori, a las 13.30 horas, con “Encuentros de Composición” con alumnado de los tres conservatorios de València; y la charla previa al estreno de Medea, en la Sala Rodrigo a las 18.15 horas, que mantendrá con la subdirectora de Música, Nieves Pascual y el crítico musical Paco Yáñez, abierta para todo el público.

Además, Sánchez-Verdú participó el pasado 31 de octubre en el XI Congreso Internacional de Música de cine de La Muestra, donde abordó la relación entre la nueva creación musical y el cine mudo. Igualmente, es el creador de la sintonía oficial del Festival.

José María Sánchez-Verdú ha dado las gracias “a la confianza de nuevo por parte del Palau de contar con la figura del compositor en residencia, porque es una apuesta totalmente loable. Este proyecto que se presenta el viernes es la tercera obra que se hace dentro de mi estancia como compositor y es el gran reto que me plantee para ofrecer al Palau y a la orquesta.

Soy un amante del mundo de la antigüedad grecolatina y concibo la música como una forma de pensamiento, casi todos mis trabajos están relacionados con espacios de pensamiento y otras culturas. El caso de Medea es particular porque vuelvo a vincularme con la tragedia griega, pero a partir de un poemario actualizado de Chantal Maillard, que se publicó el 2020 y se quedó encima de mi mesa porque sabía que algo tenía que hacer con esta Medea. Por fin le doy forma ahora con este proyecto, a través de la voz de Ángeles Blancas, que es el centro y es una obra enormemente exigente.

Es una auténtica inmersión en el personaje de Medea y además de la Orquesta aparece el kárnix, que es un instrumento prehistórico medieval que usaban los celtas en las batallas, y aquí contaremos con Abraham Cupeiro que va a encarnar este instrumento tan primigenio”. El personaje de Medea mira hacia atrás desde el futuro, y es un personaje que va cambiando de papel, y es un auténtico melodrama. Yo concibo la música también como reflexión sobre el espacio, y en este caso la orquesta no estará solo en el espacio tradicional del escenario, sino que muchos instrumentos están repartidos por el espacio y van a cambiar de posición y van a integrar al público en un ritual de movimiento”.

Ángeles Blancas ha explicado que “para mí este proyecto supuso un acercamiento muy íntimo con Chantal Maillard, muy femenino, su vida personal, su dolor personal, ella es un alma antigua que ha trascendido a través de ese icono que es Medea. Medea representa muchas cosas, es para mí un fuego muy carnal y muy humano.

Medea no es solo una asesina, es muchas cosas más. Ahí es donde he entrado yo, he entrado con el texto y con todos los colores que la orquesta ahora me va a hacer sentir. Ahora tengo que sentirlo todo, transformarlo dentro de mí, y sacarlo a la luz con toda la gama local extrema, los sentimientos y la prosa tiene que ser sorpresiva. Voy a conocerla de manera completa en el ensayo”.