Suscribirse a la Newsletter de Beckmesser

¡No te pierdas ninguna noticia!

¡No enviamos spam! Lee nuestra política de privacidad para más información.

Busca las entradas de cada mes

calendario operístico 2023

Últimos tuits de Beckmesser

Crítica: De las litografías al pentagrama en el Premio Reina Sofía
radamisto-pomo-d'oroCrítica: Un “Radamisto” afectado por la crisis energética
Por Publicado el: 17/10/2021Categorías: En vivo

Critica: La France, toujours La France!

La France, toujours La France!

XXXII Temporada de conciertos. Programa:‘Sinfonía fantástica’ op. 14, de H. Berlioz; ‘Bolero’, de M. Ravel. Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. Director: Michel Plasson. Lugar: Teatro de la Maestranza. Fecha: Jueves, 14 de octubre. Aforo:Dos tercios

Michel-Plasson

Michel Plasson

La presencia al frente de la ROSS de dos directores franceses, Marc Soustrot como titular y Michel Plasson como director honorario, ha basculado la programación de esta temporada hacia el repertorio francés y buena muestra de ello ha sido este programa inaugural constituído por dos de las composiciones más célebres del repertorio sinfónco galo. Son dos obras, la Fantástica y el Bolero, ya interpretadas en diversas ocasiones por la ROSS bajo distintas batutas, pero en esta ocasión el aliciente se centraba en comprobar cuál sería la aproximación de un director tan consumado en este tipo de obras como Plasson.

La sinfonía de Berlioz es una obra visionaria y sumamente personal, llena de perfiles y de recovecos que autorizan una amplia gama de enfoques a la hora de su interpretación, todos igualmente válidos. Plasson se decantó por un fraseo elegante, de trazo amplio y claro, más pendiente de la transparencia en las texturas y de los juegos de colores que en acentuar los perfiles más enérgicos y siniestros de la música. Así, por ejemplo, las oscuras frases de la cuerda grave que acompañan a la primera emergencia de la “idea fija” en el primer tiempo sonaron con tensión más bien contenida. A cambio, hubo sforzandi bien remachados en la conclusión del tiempo. A un vals elegante y pausado y un Adagio llevado con moroso mimo le siguió la explosión controlada de la marcha, llevada con solemnidad, y un Sabatdramático pero con contención en el que alcanzaron los metales momentos magníficos. Se agradece, por cierto, la disposición de las violas en primer plano, porque de esta manera fueron perfectamente reconocibles sus relevantes frases y sus pizzicati en momentos importantes del tercer tiempo. Andrès Moreno Mengíbar.

Publicado en el Diario de Sevilla el 16 de octubre de 2021.

Deja un comentario

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

banner-calendario-conciertos