LE NOZZE DI FIGARO (W. A. MOZART)

Teatro Real de Madrid

Estamos ante una de las más importantes obras musicales de todo el repertorio y que se repite a lo largo del tiempo en los grandes teatros de ópera, como ocurre con el Teatro Real. De hecho, se puede decir que no han transcurrido nunca más de 5 años sin que Le nozze di Figaro se ofrezca en su programación. Apenas han pasado 4 años de la última vez en que se vio en este teatro y entonces, como ahora, se hizo ofreciendo dos repartos distintos.

Esta ópera, como digo, en magnífica, pero también tengo que decir que nunca he tenido ocasión, en las muchísimas veces que la he visto en teatros españole, de verla con un reparto vocal extraordinario. Lo mismo ocurre en esta ocasión, en la que podemos decir que los dos repartos que se ofrecen son más bien modestos.

Dirección musical

Se trata del veterano (77) director boloñés Stefano Montanari, quien viene de dirigir con éxito en el Covent Garden otra ópera de Mozart, como es Don Giovanni. No es un maestro que haya dirigido muchas veces en Madrid. En lo que a ópera se refiere, no recuerdo sino una actuación suya al frente del L’elisir d’amore, de Donizetti, en el año 2019. Hace años, su dirección era habitual en el Festival Donizetti de Bérgamo.

Estarán a sus órdenes la Orquesta y el Coro Titulares del Teatro Real.

Reparto vocal

Como digo más arriba, dos son los repartos programados, que no ofrecen grandes figuras vocales.

Fígaro

En el primer reparto se anuncia al barítono italiano Luca Micheletti, que vuelve al coliseo madrileño, donde la temporada pasada fue Escamillo en Carmen, que poco parecido tiene vocalmente con Fígaro. La voz no ofrecerá problemas y siempre es un actor destacado.

En el segundo reparto se anuncia al barítono mejicano Germán Olvera, intérprete habitual del otro Fígaro, es decir el del Barbero de Sevilla. En esta Ópera de Mozart ha sido más el Conde que Fígaro. Para mi gusto se trata de un barítono lírico, de voz atractiva, pero poco destacable como cantante.

Susanna

Es la soprano catalana Sara Blanch, que está desarrollando una destacada carrera internacional. Es una soprano ligera, de voz atractiva y bien manejada, aunque no está sobrada de volumen. Ya pudimos verla en este rol en el Liceu y con una actuación destacable.

En el segundo reparto está la soprano italiana Giulia Semenzato, a quien hemos visto varias veces en Madrid, tanto en el Auditorio Nacional como en el Teatro Real. La voz es un tanto reducida, lo que se nota más en su aria del último acto.

Condesa de Almaviva

En el primer reparto hará frente a esas preciosas arias de la Condesa la soprano ucraniana Olga Kulchynska, que hace su debut en el Teatro Real. Ya tuvimos ocasión de verla anteriormente en el Liceu en La bohème y entonces (hace 10 años) brilló más en el rol ligero de Musetta que en el más lírico de Mimí, Hasta hace poco ha cantado el rol de Susanna y recientemente ha debutado en el de la Condesa, lo que ha tenido lugar hace unos meses en Ámsterdam, destacando su bella voz, algo corta como intérprete.

En el segundo reparto es su intérprete la soprano danesa Elsa Dreisig, cuya carrera está siendo espectacular. Viene de cantar con éxito este personaje en la Statsoper de Viena. En sus actuaciones anteriores en teatros como Múnich y la Staatsoper de Berlín habló la crítica de que posiblemente sea la mejor Condesa de estos días. A mayor abundamiento, ella ha sido la triunfadora como Fiordiligi en el Così fan tutte de Salzburgo este verano.

Conde de Almaviva

Es el barítono italiano Mattia Olivieri, a quien hemos visto en muchas ocasiones en nuestros teatros de ópera. Es un barítono un tanto claro, buen cantante y que destaca particularmente como actor, lo que siempre se agradece. Es una buena elección para el Conde de Almaviva. Viene de cantar con éxito el rol de Enrico en Lucia di Lammermoor en la Deutsche Oper de Berlín.

En el segundo reparto está el barítono catalán Carles Pachón. Es un barítono con voz de calidad y buen actor, teniendo en su canto tendencia a abusar de volumen. Está anunciado en la Staatsoper de Berlín en diciembre como Papageno en La flauta mágica.

Producción escénica

Se trata de una nueva producción del Teatro Real en coproducción con el Metropolitan de Nueva York. Al frente de la mencionada producción está el canadiense Robert Carsen, cuyos trabajos hemos visto en muchas ocasiones en teatros españoles, pudiendo decirse que es uno de los más destacados directores de escena y confieso que es el más convincente para quien esto escribe, más allá de que la calidad de sus trabajos no tenga siempre el mismo interés.

Habrá un total de 13 representaciones entre los días 10 y 27 de noviembre 2026.

José M. Irurzun