El Liceu acoge el esperado debut de Xabier Anduaga como protagonista en Werther, uno de los grandes papeles del repertorio francés. Esta nueva producción de Christof Loy, ofrece una lectura ambientada en los años cincuenta, que explora los mecanismos emocionales y las relaciones interpersonales. El húngaro Henrik Nánási regresa al Liceu para dirigir 10 funciones, del 4 al 17 de mayo, con una función previa Under35 el 2 de mayo.

Xabier Anduaga debuta como Werther en Barcelona

El Gran Teatre del Liceu presenta Werther, de Jules Massenet, en una producción firmada por Christof Loy y con el maestro Henrik Nánási en la batuta, del 4 al 17 de mayo, con una función previa para el colectivo Under35 el 2 de mayo.

El tenor donostiarra Xabier Anduaga debuta el rol de Werther en Barcelona, en un hito destacado de su trayectoria, acompañado por la mezzosoprano Kristina Stanek en el papel de Charlotte. El segundo reparto estará encabezado por Matthew Polenzani como Werther y Elmina Hasan como Charlotte.

El reparto se completa con la mezzosoprano Elmina Hasan también como Charlotte. Las dos sopranos españolas Sofia Esparza y Leonor Bonilla, de destacada carrera europea, serán Sophie. Albert, el prometido de Charlotte, estará a cargo de los barítonos David Oller y Carlos Daza.

El bajo barcelonés Stefano Palatchi asumirá el papel del alcalde, que ya interpretó en la última producción de Werther en el Teatre. El barítono Enric Martínez-Castignani asume el papel de Johanni, que cantó en esta misma producción en el Teatro de La Scala, y el tenor Josep Fadó será Schimdt.

A lo largo del tiempo, Werther ha sido objeto de numerosas reinterpretaciones en distintos lenguajes artísticos, desde la literatura hasta el cine. En el ámbito operístico, diversas adaptaciones aparecieron ya a finales del siglo XVIII, pero es la de Jules Massenet la que ha perdurado con más fuerza: una lectura profundamente humana, de gran sensibilidad musical y con un lirismo que se manifiesta tanto en los grandes momentos como en los detalles más íntimos.

Imagen de la producción

El alemán Christof Loy firma la dirección de escena con un concepto austero: un único espacio para los cuatro actos que, lejos de limitar la acción, permite profundizar en la psicología de los personajes. Esta nueva producción, procedente de la Scala de Milán, está centrada en los mecanismos interpersonales y los aspectos psicológicos de los personajes. La acción transcurre en un único espacio dividido en dos niveles de profundidad, capaz de evocar distintos ambientes (la casa de Charlotte, la plaza pública de Wetzlar o la casa de Werther).

En el marco de la conmemoración del 150 aniversario del nacimiento de Pau Casals, la Fundació Pau Casals ha cedido temporalmente el violonchelo Goffriller que el músico tocó durante más de sesenta años. Este este instrumento sonará de la mano de Òscar Alabau, solista de violonchelo de la Orquestra del Gran Teatre del Liceu, coincidiendo con las funciones de la ópera.