Resumen de la actualidad musical del verano de 2026 (II, de julio a septiembre)

Rienzi, por primera vez, en Bayreuth, uno de los ítems principales del verano de 2026

Continuamos con la descripción de lo más destacable de los sucedido este verano en el mundo de la música clásica, que empezamos la semana anterior.  

El acontecimiento central del verano europeo ha sido, sin duda, el 150 aniversario del Festival de Bayreuth, que incluyó la producción de Rienzi como apertura -bien recibida por la crítica-, un controvertido Anillo del Nibelungo con imágenes generadas por inteligencia artificial -recibido de forma muy desigual, con reseñas que hablaron de fracaso en la propuesta escénica- y una Novena de Beethoven dirigida por Thielemann.

La Orquesta del Festival de Bayreuth, con Pablo Heras-Casado, realizó además una gira española de aniversario que pasó por el Palau de la Música de Barcelona, el Festival Internacional de Santander, el Teatro Real de Madrid y el Teatro de la Maestranza de Sevilla, esta última cita marcada por un apagón que obligó a cancelar el concierto inaugural de la temporada sevillana.

En España, la novedad ha sido el nacimiento de Escena Escorial, festival organizado por la Fundación ORCAM en San Lorenzo de El Escorial coincidiendo con el 20º aniversario de su Teatro Auditorio. Su primera edición (28 de agosto-19 de septiembre) reunió a Grigory Sokolov, Daniel Barenboim, Nemanja Radulović y Gaëlle Arquez, entre otros, y tuvo como unos de sus momentos centrales la “Segunda Sinfonía” de Mahler dirigida por Alondra de la Parra con la ORCAM y el Coro de RTVE, en un concierto conmemorativo al que asistió la presidenta de la Comunidad de Madrid, Isabel Díaz Ayuso y una reducida y actualizada Carmen de Bizet. Queda pendiente el concierto de Barenboim.

Otros festivales españoles destacados fueron la 87ª Quincena Musical de San Sebastián, que cerró con Riccardo Chailly y la Filarmónica de la Scala, John Eliot Gardiner y Jaap van Zweden, alcanzando un 92% de ocupación y cifras de recaudación previas a la pandemia; el 75º Festival Internacional de Santander, calificado por la organización como una edición histórica

El Festival Perelada, con la inauguración de Ermonela Jaho y Benjamin Bernheim y el regreso de Bryn Terfel treinta y seis años después de su debut; el Festival de Granada, que logró una asistencia cercana a las 60.000 personas; y el Festival LittleOpera de Zamora, en su undécima edición. También se celebró la despedida de Josep Pons en el Liceu con la Octava Sinfonía de Mahler ante un aforo completo.

La temporada estival ha dejado un número considerable de reconocimientos. En España, el XLIV Premio Reina Sofía de Composición Musical amplió su dotación con dos nuevos galardones hasta sumar 175.000 euros en total. La directora de orquesta Silvia Sanz Torre se convirtió en la primera española en recibir el Premio Internacional Flaiano Especial de Cultura, y el Archivo Manuel de Falla recibió el Premio Prestigio Turístico Ciudad de Granada 2026.

En el ámbito internacional, Martha Argerich recibió la Aguja de Honor del Festival de Salzburgo; Daniel Barenboim fue nombrado miembro honorario del Festival de Bayreuth y Arvo Pärt fue condecorado con la Medalla Goethe. El compositor español Marc Migó obtuvo el First Grand Prize de composición en la Manhattan International Music Competition, mientras que el pianista Raphaël Collard ganó el primer Concurso Internacional de Piano Chopin Pleyel. El barítono Ludovic Tézier se alzó con el Premio Bastianini 2026 y Plácido Domingo recibió la Medalla de Honor Europa Nostra.

Alemany entrega medalla a Pons en su despedida como titular del Liceu
@Toni Bofill

Un caso singular fue el del Austrian Music Theatre Prize 2026, concedido a Markus Hinterhäuser poco después de que este fuera cesado como director del Festival de Salzburgo, una circunstancia que generó comentarios sobre la relación entre reconocimiento institucional y gestión.

Lo más relevante del conjunto: Si hay un hilo conductor que atraviesa el verano musical de 2026, es la combinación de conmemoración y renovación. El 150 aniversario de Bayreuth ha dominado la agenda europea, sirviendo tanto de homenaje a la tradición wagneriana como de banco de pruebas para experimentos tecnológicos -el Anillo con inteligencia artificial- cuya acogida desigual plantea preguntas abiertas sobre el papel de estas herramientas en la puesta en escena operística.

En paralelo, se ha producido un relevo generacional significativo en la dirección de algunas de las orquestas y teatros más importantes del panorama: las salidas de Josep Pons del Liceu y David Afkham de la OCNE, y el paso de Gustavo Dudamel de Los Ángeles a Nueva York, marcan el cierre de varios ciclos de más de una década.

Gonzalo Alonso