Comentarios previos: ‘Falstaff’ de Verdi, en el Gran Teatre del Liceu
FALSTAFF (G. VERDI)
Gran Teatre del Liceu de Barcelona
Llega a su fin la temporada de ópera 2025-2026 del Liceu, que, incidentalmente diré que es la última en terminar, y alcanza su final con la última ópera de Giuseppe Verdi, es decir Falstaff, de la que se puede decir que es la única ópera bufa de su repertorio y obra maestra donde las haya.
Vuelve Falstaff al Liceu y lo hace 16 años más tarde. En aquella última ocasión hubo dos repartos, en el principal de los cuales estaban Ambrogio Maestri, Fiorenza Cedolins y Ludovic Tezier. En esta ocasión Maestri será el protagonista del segundo reparto, dando la primacía a Luca Salsi.
Dirección musical
Es el hasta ahora director musical del Teatro del Liceu, Josep Pons, Es Falstaff una ópera que tiene mucho que dirigir y confieso que me habría parecido más oportuno elegir a un director avezado en la dirección de esta ópera, lo que no ocurre con Josep Pons, aunque entiendo que el director sea él, teniendo en cuenta su situación en el teatro Seguramente, es la primera vez que dirige Falstaff.

Josep Pons
Tendrá a sus órdenes a la Orquesta Sinfónica del Gran Teatro del Liceu.
Reparto vocal
Sir John Falstaff
En el primer reparto tenemos a Luca Salsi, que es sin duda uno de los barítonos más importantes de la actualidad y, por tanto, me parece totalmente irreprochable desde el punto de vista de vocal. Donde me pueden asaltar más dudas es su capacidad de interpretación, ya que Falstaff tiene mucho que interpretar. Salsi debutó en el personaje hace dos años en Viena y ha vuelto a cantarlo esta misma temporada en el Teatro San Carlo de Nápoles. En ambos teatros se han alabado tanto su voz como su interpretación.
En el segundo reparto está anunciado Ambrogio Maestri, que es el gran intérprete de Falstaff de los últimos años, particularmente como intérprete escénico, aunque vocalmente no es comprable a Luca Salso. Esta temporada ha sido Falstaff en Viena y unos meses antes lo fue en la Scala. En ambos casos sus actuaciones fueron muy festejadas.

Alice Ford
Es la soprano boliviana Carolina López Moreno, que vuelve al Liceu, donde debutó en diciembre de 2024 como Cio Cio San, sustituyendo a Sonia Yoncheva, obteniendo un bien ganado triunfo. Posteriormente, ha cantado en Barcelona en Turandot, como Liu, en el concierto ofrecido en el Palau de la Música. Viene de dejar un buen recuerdo en Valencia también como Liú hace un mes.
En el segundo reparto se anuncia a la italiana Roberta Mantegna, que creo que hace su debut en el Liceu. He tenido oportunidad de verla varias veces y siempre me ha parecido que su centro tiene calidad, pero la voz se hace mas metálica y pierde calidad al elevarse la tesitura.
Ford
En todas las representaciones es su intérprete el barítono americano Lucas Meachem, a quien hemos tenido ocasión de ver en bastantes ocasiones en nuestros teatros, incluido el Liceu. Su voz es amplia, aunque su canto no es especialmente interesante.
Mrs. Quickly
En el primer reparto tenemos a la ya veterana mezzo soprano Daniela Barcellona, que vuelve al Liceu, donde actuó por última vez como Princesa de Bouillon en la ópera Adriana Lecouvreur. Yo la encontré con una voz más inestable que la que había tenido durante años, atacada por el paso del tiempo. Aquí podrá convencer, si ofrece unos graves dignos de una contralto.
En el segundo reparto tendremos a la también mezzo italiana Marianna Pizzolato, que ha cantado innumerables veces este personaje. Viene de cantarlo esta misma temporada en el Teatro allá Scala.
Nannetta
En el primer reparto es su intérprete la soprano Serena Sáenz, que está desarrollando una destacada carrera y no solamente en España, sino también en teatros importantes europeos, y cantando no únicamente ópera italiana, sino también alemana, como su reciente aparición en la Staatsoper de Berlín en la ópera La mujer sin sombra.

Serena Sáenz
© Miguel Lorenzo
En el segundo reparto también tenemos a una soprano española, María Miró, cuya carrera no tiene la importancia de la de su colega anterior. La he visto en varias ocasiones y sus actuaciones me han parecido correctas y no más allá.
Producción escénica
Se trata de la conocida producción de Laurent Pelly, que es una colaboración de varios teatros: Teatro Real de Madrid, La Moneda de Bruselas, la Ópera de Burdeos y el Nikai de Tokyo. Tuve ocasión de verla en su estreno en Madrid hace 7 años y me pareció un trabajo irregular, con elementos positivos, como es la pura dirección escénica, mientras que es un problema traer la acción a tiempos modernos, lo que evidentemente casa mal con esta ópera, ya que Falstaff es un producto de su tiempo, y no va bien cambiando de época.

Imagen de la producción de Falstaff en el Teatro Real
Habrá un total de 8 representaciones entre los días 9 y 19 de julio 2026.
























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